舞臺燈光的藝術效果是隨著演出的進展、舞臺氣氛的不斷變換而展現(xiàn)的。舞臺燈光是空間藝術與時間藝術的結合體，舞臺燈光的歷史發(fā)展是同戲劇的演變以及科學技術的進步密切相聯(lián)的。舞臺燈光是現(xiàn)代舞臺藝術中不可或缺的組成部分，富有表現(xiàn)力的燈光色彩是舞臺燈光中至關重要的組成要素，成為舞臺燈光設計中營造情景氣氛、創(chuàng)造藝術效果的重要手段。在現(xiàn)代演出中，燈光的強度、色彩、照明區(qū)的分布，燈光的運動等都具有較大的可塑性與可控性。

目前很多舞臺的燈光設計主要根據(jù)劇本、導演要求及舞臺美術的總體設想進行藝術構思，繪制布光設計圖，并具體安排技術體現(xiàn)工作。未來舞臺燈光系統(tǒng)的前景是令人非常興奮的。白熾燈出現(xiàn)后，舞臺燈光系統(tǒng)的技術性的變革從20世紀30年代橢球反射鏡(Leko)燈具的出現(xiàn)開始。舞臺遠程聚光燈：燈具采用非球面平凸光學透鏡，透光率達到92%，光斑均勻度高，燈具投射發(fā)出的光照度分布曲線光滑，是連續(xù)的正弦波變化。

舞臺燈光系統(tǒng)設計是遵循舞臺藝術表演的規(guī)律和特殊使用要求進行配置的，其目的在于將各種表演藝術再現(xiàn)過程所需的燈光工藝設備，按系統(tǒng)工程進行設計配置，使舞臺燈光系統(tǒng)準確、圓滿地為藝術展示服務。而舞臺科技的不斷進步，燈光已經(jīng)成為藝術的重要組成部分，高超的燈光演繹技術能給人帶來更加震憾的視覺沖擊效果，舞臺燈光設計在吸納新技術的同時與藝術更好地融合。舞臺燈光燈位布置的頂光、區(qū)位構成布光陣列，舞臺各部位均有布光點，死區(qū)，可靈活多變地按需組合。